Pourriez-vous donner une définition de la Danse Duende à nos lecteurs?

La danse Duende est une voie artistique qui assume la danse comme un moyen pour donner un sens profond à notre vie dans le but d'en offrir le fruit à notre société. Nous envisageons notre responsabilité sociale dans la forme dont nous exprimons notre art et, surtout, dans la forme dont nous l'enseignons. Nous apprécions l'immense potentiel de notre travail pour évoluer et ouvrir notre coeur en tant qu'être humain.

En danse Duende nous travaillons les mouvements du corps et de l'esprit en synchronisation. Nous investigons l'invisible en renonçant à l'attitude agressive qui consiste à vouloir impressionner ou à essayer de tromper. L'art est spontanément sacré lorsqu'il manifeste une expérience naturelle et profonde.

La nature de notre experience et sa qualité se manifestent clairement au moment de danser. La danse elle-même nous permet de travailler sur l'esprit et vice versa. La routine quotidienne et notre expérience du monde sous tous ses aspects nous fournissent le materiel dont nous avons besoin pour danser notre vie.

La danse Duende se base sur deux principes:

1. Toute personne peut danser en manifestant une présence authentique -"Duende" en espagnol désigne, pour les gitans, un moment de pure magie dans le flamenco- si elle se l'autorise. En danse Duende nous recherchons les moyens de vivre cette authenticité. La conscience devient le terrain fondamental de cet entraînement qui inclut l'espace, le corps, les perceptions, l'énergie, la poèsie et notre propre réalité toute nue, toute crue.

2. Si nous sommes capables d'expérimenter et de manifester le Duende en dansant, notre entraînement consiste à emmener cette compétence à tous les aspects de notre vie quotidienne. L'art et la vie ne sont pas séparés. L'objectif de la danse n'est jamais de se montrer mais de réellement vivre et de partager. La satisfaction se trouve dans le geste lui-meme, tel quel, ici et maintenant au lieu d'être projeté dans un espoir de résultat futur.

Ces deux principes se développent grâce à trois aspects fondamentaux et interdépendants de la pratique:

a. LA LIBERTE : la qualité de notre présence: la conscience ici et maintenant.
b. LA RIGUEUR : la qualité de notre véhicule: le rythme et l'harmonie.
c. LA VERTU : la qualité de notre vue et de notre coeur : sagesse et bonté..

La danse Duende adapte les formes de mouvements au travail sur soi que l'on a choisi de réaliser. Les formes sont donc infinies et libres de catégories, mais elles deviennent précises lorsque nous les explorons.

Dans la formation nous abordons en détail des questions relatives aux aspects commerciaux et éthiques de la profession.




Vous dites sur votre site que le Duende n'est pas seulement une danse, c'est aussi un art de vivre... N'est-ce pas également le cas de la Danse Orientale, dans laquelle il puise d'ailleurs quelques inspirations?

Si la danse Orientale présente et professe clairement un art de vivre et les moyens de le concrétiser, je n'ai pas eu la chance d'y être initiée!!

J'ai découvert un art extraordinairement riche et intéressant dans la danse orientale, j'ai rencontré certains maîtres, comme Shokry Mohamed, qui sont des exemples de Duende. Malheureusement mon expérience personnelle des académies, de la mentalité qui s'y pratique et du résultat en général -exceptions confirmant la règle- me semblent assez pauvres si l'on considère le potentiel extraordinaire, du point de vue physique, énergétique et artistique de cette danse en dehors de son contexte culturel. Honnêtement, j'ai vu plus de vêtements, de commerce à outrance et de marketing que d'art de vivre!! Et je vais éviter de développer les sujets de la compétition, de la vulgarité ou de la vanité à outrance qui ont déjà malheureusement porté un grand préjudice à notre réputation de danseuses orientales dans le monde!! Et que dire encore des centaines de professeurs qui n'ont absolument pas l'expérience minimum indispensable pour donner un cour de quoi que ce soit!

Je pense que, nous, les danseuses, nous devons nous remettre en question, prendre un petit moment et un peu de distance pour assumer une posture digne de ce que nous espérons voir sur cette planète. Et nous avons aussi besoin de réajuster notre art à notre propre identité cosmopolite puisque nous nous inspirons de traditions qui viennent de contextes différents des nôtres.  

Autrement dit, lorsque nous sommes fatiguées de ressembler à Salomé ou à Shéhérazade et de nous déguiser en princesses arabes, que nous reste-t-il à faire pour enfin danser notre réalité? Oui, une réalité élégante, digne, féminine, parfois voluptueuse, parfois drôle, parfois terrible, mais quelque chose qui ne colle pas à une image stéréotipée pour petites filles avides de reconnaissance!...Je pense que beaucoup de danseuses se posent ces questions. J'ai entendu des plaintes au sujet du commerce douteux qui suce l'art de la danse orientale. Si nous ne proposons pas nous-même de nouvelles voies, la danse orientale risque de se limiter à une mode dont la date de validité se rapproche..

En danse Duende nous pratiquons énormément de mouvements inspirés de la danse orientale, mais aussi des arts martiaux, des danses gitanes du monde, du Chi Gong, du Yoga, du Bharata Natyam, du Butôh, etc..Disons que la danse appellée Orientale Duende, propose une nouvelle grammaire de la danse orientale libérée des préconcepts culturels qui l'encombrent et enrichie d'un travail énergétique intense.

Je voudrais citer à ce sujet le travail intéressant de Shakira dans son dernier clip: elle ose vraiment danser ce qu'elle sent et sa danse orientale se libère des clichés habituels. C'est une danse Orientale Duende version Shakira!



Vous dites aussi que le Duende peut s'appliquer à toute activité artistique : comment?

Au cours de la formation professionnelle, qui passe par un stage en retraite obligatoire de sept jours et d'autres stages plus courts par la suite, nous abordons notre relation avec l'espace, notre capacité d'improvisation, notre perception visuelle, nos perceptions en générale, nos souffrances et nos peurs, l'ouverture du coeur et notre générosité à l'heure d'accepter et d'offrir notre art. Cette démarche et les moyens qui sont utilisés peuvent nous aider à approfondir la pratique tous les arts en général.
L'objectif à long terme du projet Duende est de favoriser des collaborations diverses afin que des artistes Duende crééent des oeuvres ensemble sur tous les fronts : danse, musique, poésie, théatre, peinture, sculpture etc...


Parlez-nous de votre travail et de vos projets avec les musiciens de Maqam Irakien "Les Mesopotamiens"...

Je cherchais depuis longtemps des musiciens dont la sonorité, l'esprit et le niveau technique m'inspirent à définir des formes précises de mouvement dans le créneau Orientale Duende. J'ai bien sûr une grande admiration pour Omar Faruk Tekbilek mais je n'ai pas encore l'honneur et la joie de le connaître personellement.
"Les Mésopotamiens" est un groupe de très grande qualité qui joue et qui explore de nouvelles sonorités dans la tradition classique du Maqam originaire d'Iraq. Le lider du groupe, Anwar Abudragh, formé à l'école de musique de Baghdad, est un des musiciens les plus extraordinaires que j'ai rencontré. Son jeu du Djosé est exquis. Il joue aussi le Luth et chante avec un Duende irrésistibles. Leur concert est parfait, leur musique suscite réellement un sens de dignité, une beauté nostalgique intemporelle. La simplicité de leur attitude sur scène ne fait que renforcer le caractère naturellement sacré de leur art. De plus, cette musique, parmi les plus anciennes du monde arabe, est peu connue en Occident. Elle nous vient en direct d'Iraq, un pays dont nous ne connaissons en général pas grand chose, sauf les horreurs que son peuple doit supporter chaque jour.
Notre collaboration démarre le 22 Octobre 2005 avec un spectacle organisé par la Fondation Araguaney à l'Auditoire Municipal de Santiago de Compostelles. Je souhaite continuer par la suite ce projet avec d'autres danseuses (Annie Nganou et les Salamantras).
Ici l'objectif pour moi est double: contribuer à la découverte, pour le public, du merveilleux Maqam Iraquien et lancer de nouvelles possibilités d'expressions en danse orientale. La scénographie sera importante et le style penche vers ce que j'appelle en riant "oriental zen" ! Un style épuré et précis où notre féminité se manifeste grâce à un travail sur notre énergie masculine! C'est un grand défi qui me terrifie et dont je me réjouis simultanément!   



Qu'entendez-vous par "Gipsy Duende" ? Quelle est la différence avec le style rom-oriental ?


Le gypsy Duende assume que l'art Gitan trouve sa racine dans un esprit de voyage et non dans une culture spécifique. Donc nous faisons de même! Nous ne pouvons pas danser selon l'esprit Gypsy et nous préoccuper si ce geste vient d'ici ou de là!! C'est ridicule! Parlez à des artistes gitans, demandez leur de vous jouer une musique, de vous danser une danse, et vous verrez qu'ils peuvent aussi bien vous sortir un violon hongrois qu'une mélodie de Elvis à la trompette!
Le flamenco est une exception pour des raisons historiques qui ont obligé les Gitans à s'insérer dans la société espagnole depuis Isabelle La Catholique. Ils l'ont fait à travers le Flamenco, qui lui, si, est une forme artistique académique très précise. Mais le flamenco est un cas unique. Même en flamenco, ce sont les gitans qui fusionnent les premiers!! Cela commence avec Camaron de la Isla, puis Ketama, et maintenant La Cigala chante des boléros avec un pianiste de jazz cubain!
En gypsy duende, nous travaillons encore une fois sur l'esprit et nous adaptons notre style de mouvement à la musique et au thème que nous avons choisis. Nous insistons aussi sur l'esprit de famille qui est une des caractéristiques essentielles du monde gitan.   



Parlons de la formation que vous proposez, pourquoi une telle diversité des enseignements ? La couleur des vêtements est-elle primordiale?


Commençons par les vêtements!
En fonction du travail que nous abordons la couleur des vêtements peut nous aider à créer la situation nécéssaire pour notre expérience intérieure. Donc, les vêtements sont accessoires mais leur importance peut changer en fonction des circonstances...parfois on les enlève!!haha! Couleur Chaire!
La formation que je propose dans son ensemble insiste sur l'attitude que nous adoptons pour travailler. Nous essayons de réellement expérimenter le mouvement en profondeur tout en cultivant un esprit léger d'humour, d'honnêteté et de solidarité. Je suis TRES heureuse de mon expérience comme professeur et des résultats parmi mes élèves au Portugal, en Espagne, en France et en Belgique. Tout en insistant sur une certaine rigueur technique, sur l'investigation énergétique et émotionnelle, je chercher à pousser les élèves dans leur propre audace et dans leur créativité. Nous développons des techniques pour improviser tout en structurant sur le champ les impros. Je brouille parfois les pistes pour courtcircuiter l'esprit rationnel, ce qui déroute souvent celles qui ne me connaissent pas encore bien. Par contre, à long terme cela permet aux élèves d'être plus rapides, plus spontanées, plus attentives et adaptables aux différentes circonstances.

Donc nous pourrions dire que mes cours sont un assez exigeants et fous mais qu'on s'y amuse bien!
La diversité est dû à ma propre formation qui commence à l'âge de trois ans par la danse classique et les claquettes, à douze ans je rentre comme soliste professionennelle dans une compagnie de danse Russe. A dix-huit ans je commence à pratiquer le hatha Yoga. A vingt huit ans je suis sur le point de passer ma ceinture noire en Shotukan mais je dois partir en voyage. En route j'ai pratiqué la méditation au cours de nombreuses retraites solitaires totales dans la nature. Je saisis l'occasion au passage de mes voyages pour étudier superficiellement la danse africaine, la danse expressioniste, le Bharata Natyam, le flamenco et les sevillanas. DE 1992 jusqu'à 1998 je deviens productrice de Festivals. En 1998 la danse orientale devient une de mes spécialités...

La Danse Duende est le bébé qui réunit tout cela en une unique formation. Le Gypsy Duende est l'aspect émotionnel, communautaire et alchimique de cette enseignement. Le Duende Oriental en développe l'aspect spacial, rond et pointu, élégant, féminin et énergétique tandis qu'en Danse Duende l'aspect guerrier apparaît comme le plus important et j'y enseigne l'essence même de comment communiquer son art sans limitations de style. Le contenu et la philophie sont basés sur la pratique de la méditation et le respect d'une certaine éthique.
L'essence de tout cela est de danser par amour, pour l'amour, avec tellement d'amour!



Cette quête d'authenticité est-elle facilement assouvie?

Une quête est un voyage dont chaque étape est le but en soi. C'est difficile à commenter car c'est une expérience personnelles vécue. Nous devons faire le voyage pour prendre conscience que nous sommes depuis toujours ce que nous cherchions. Paradoxe?
Je pense que notre soif n'est jamais assouvie. Par contre la soif, l'avidité, l'inquiétude disparaîssent par magie lorsque nous sommes libres et présents, disponible pour les situations qui apparaissent, lorsque nous ne fonctionnons plus selon les schémas de la peur et de l'attente, lorsque nous intégrons une réalité plus vaste que moi-moi-moi. La motivation fondamentale en ce qui me concerne a toujours été, depuis ma tendre enfance, la suivante : que faire d'autre sur cette planète sinon vivre et découvrir notre potentiel au maximum et partager cette merveille avec notre famille humaine grâce aux moyens qui sont mis à notre disposition?



Merci merci, c'était vraiment chouette de répondre a vos questions!!
Mes salutations les plus Duende!!

Myriam